阅读提示
如果说，当年的《阿凡达》以超乎想象的3D特效，惊艳了全球影迷的眼眸，那么面对如今接踵而来的3D电影，观众早已习以为常。不过，在习惯了戴“眼镜”看电影后，3D市场的天平却在悄然倾斜：一面是3D电影在北美市场日渐遇冷，多家国际特效公司相继垮台；一面是中国市场对3D影片的持续热捧，引得以詹姆斯·卡梅隆为首的4家美国特效企业，组团来华“分一杯羹”。
这是一次产业的迁徙征兆，还是本土3D企业的发展良机？在国内3D电影市场的繁荣背后，似有隐含危机？面对“外来和尚”的挑战，我们又该怎样应答？
产业迁徙
3D影片持续刺激中国市场，4家国际特效公司扎堆“东渡”
即使玛雅人的预言只是历史的戏谑，但《2012》依然搭着“末日论”的噱头汹涌来袭，只不过，这次戴上了3D的面具。当熟悉的山崩地裂场景穿透3D眼镜，震撼的绝不仅是观众的视觉。经统计，《2012》3D版在11月20日公映首日票房就高达1890万元，占据了当日近62%的市场份额。
冷饭也能炒得如此热，让人不禁感叹3D技术的魔力。而在过去几个月里，美国4家特效企业或主动或被动地闯进中国，也在验证着中国3D市场的火爆与潜力。这其中，竟然还包括了大名鼎鼎的卡梅隆—佩斯集团，集团创始人正是执导过《泰坦尼克号》与《阿凡达》的詹姆斯·卡梅隆。另外，本土企业小马奔腾收购了好莱坞顶级特效公司“数字王国”。
“我看好未来的3D电影市场，中国即将成为世界第二大电影市场，未来有望占据第一的宝座。这为成本较高的3D电影提供了广阔的市场空间及成长动力。”北京小马奔腾文化传媒股份有限公司副董事长钟丽芳相当乐观。
不过，今年8、9月间，多家业内领先的国际电影特效公司相继陷入困境——《普罗米修斯》特效制作主力、澳大利亚Fuel VFX公司破产，参与过《泰坦尼克号》制作的Matte World Digital关张，当然还有经历破产被收购的“数字王国”。
而观众的流失与票房的下降，似乎也在加剧国外3D市场的颓势。据美国电影协会数据显示，美国2011年发行的3D电影较2010年增加了19部，但其票房收入却下降了18%。皮克斯公司的3D电影《Brave》周末首映观众创历史新低，仅32%的收入来自3D票房。《复仇者联盟》票房较好，一半以上收入来自3D票房，但与2009年《阿凡达》83%的收入来自3D票房相比，显然相差甚远。
一方的欣欣向荣，映衬着另一方的难以为继。面对国内外3D市场的冷热分明，有人甚至预言，国际顶尖特效公司扎堆“东渡”，堪称3D产业的一次迁徙。
危机隐现
国外公司用技术换市场，本土企业或将面临高昂报废成本
海外3D市场的趋向饱和，被视为国际特效公司“转移”的重要原因。毕竟，中国拥有庞大的电影市场，以及强劲的3D消费热情。而对于正“摸着石头过河”的本土3D企业来说，这似乎也是个接轨国际、产业升级的良机。
不过，在业内人士看来，这只是个“看上去很美”的想法。漂亮的成绩单下，是无法回避的隐忧。小马奔腾旗下的动漫设计公司总经理张扬就直言不讳，相比于国外成熟的3D产业，中国在3D电影制作方面显然还处于幼儿园水平。“中国的电影特效公司目前基本位于产业链低端，需要严控成本，并不赚钱。”
曾有专家分析，3D产业属于“高精尖”，维持成本极高，一旦出现生产空当期，将立刻面临“吃不饱”和“活不了”的危机。很多人不免担心，连欧美顶尖特效公司都很难迈过的“成本门槛”，会不会绊倒中国3D企业？
“中国企业接的大多是‘外包’的单子，比如特效镜头‘二包’甚至‘三包’的单子。”张扬坦言，“如果没有海外关系，甚至连这样的单子都没法拿到手。”他认为，这种依靠廉价劳动力及人脉来经营的模式，即使国外产业转移进来，国内3D企业也很难快速升级，更别提建立完善、成熟的产业链。
“在好莱坞，3D产业链的建立是经过内容方、制作方、发行方等各方面多年的良性互动积累而来，这是一个复杂、综合且长期的过程。”上海交通大学传媒经济研究中心主任谢耘耕说。
除了技术和成本，市场也隐含着潜在的危机。一些在国外寂寂无闻甚至口碑不佳的3D电影，频频杀向中国市场“圈钱”。至于国内许多号称3D的电影，要么技术生硬，要么炒作概念，这种“伪3D”的泛滥，正在隐隐吞噬着看似繁荣的中国3D市场。“一旦国内观众失去了对3D技术最初的新奇感，虚热的3D市场也会像国外一样回归理性，到那时我们还需要那么多3D电影吗？”一位业内人士说。
有专家坦言，国外3D产业转移中国，纯粹是用技术换市场，核心技术难以转移，高端人才培养模式更难引入。我们的境况，更像是产业链条上的高级打工者，一旦有新的技术面世，中国的3D企业很有可能面临高昂的升级代价和报废成本。
活路何寻
人才培养和技术升级并非全能，中国3D产业发展重在市场
前不久，有这样一则“新闻段子”流行网络：卡梅隆想帮中国培养电影制作人才，无奈按照“卡神”列出的能力清单，遍寻国内却难觅合适“苗子”。中国电影人才的匮乏，可见一斑。
人才之缺，也被国内3D企业视为3D产业升级的重中之重。一位3D从业者认为，仅就硬件而言，国内外并没有差别，甚至有些设备国内反而更为先进，“最大的差距在人才上，国外3D特效制作人才都是毕业于图形图像学专业的程序师，而中国很少有相关专业，也不以培养从业人员为目的。”
“国外同行可以凭借对电影的思考和理解、根据电影叙事表达的需要随时对软件做出修改，国内从业者只能亦步亦趋地跟在软件后面，受制于软件。”在张扬看来，国内3D后期制作从业人员更多是一些软件操作员，要想应对国外3D公司的冲击，“产学研”的全面升级必不可少。
与此同时，3D技术的定位也被不少专家反复强调。3D对眼球的震撼，终究代替不了对心灵的震撼。北京电影学院教授黄式宪认为，“技术是形式和手段，电影应该根据内容选择呈现方式，技术应该为内容服务。”更何况，3D要戴大眼镜，光线差，容易让人眩晕，体验感并不好，技术方面存在天然缺陷。“可以被称为里程碑的技术应该是‘裸眼3D’和‘全息影像’。”张扬说。
不过，仅就人才培养与技术提升，似乎还不足以解释一个核心问题：以“数字王国”为代表的3家知名特效公司，为何在有人才有技术的情况下仍猝然倒掉？当海外3D市场饱和的命运，降临到国内3D市场，一旦全球3D影片产出量整体萎缩，刚刚起步的中国3D企业岂能独善其身？
在小马奔腾的蓝图中，在收购“数字王国”之后，将不仅局限于3D特效，而将从投资、内容、发行等各个方面，参与到电影制作的全过程中。或许，这种业务的拓展，可以在一定程度上规避可能遭遇的市场风险。但从长远看，3D这个市场到底能发展多大，将直接决定着中国3D特效企业的整体未来。
“国际3D产业的涌入，可能会对国内产业产生冲击，也容易造成中国3D市场的泡沫化，但无论如何，我们还是要抓住这个机遇，寻找真正的蓝海。”乐视影业导演机构经理高博说。
(马 龙 周飞亚 唐中科)
