《风语咒》票房:8996万
《肆式青春》票房:206万
上周末,三部国产动画电影同期上映,分别是根据热门国漫改编的3D武侠玄幻动画《风语咒》、已经出到第四集的《神秘世界历险记4》,国内团队和日本团队合作的三段式动画《肆式青春》。公映之后,三片的票房曲线呈天壤之别,至截稿前,《风语咒》(8月3日上映)五天收获8996万票房,《神秘世界历险记4》延续了前两集的票房水准,五天达到近6000万票房,而《肆式青春》(8月4日上映)四天仅收获206万票房。
除了《神秘世界历险记4》具备“续集”属性,受众较为固定,《风语咒》和《肆式青春》都是具有一定突破性的原创动画,前者的中国风,与后者的日式细腻也分别代表着目前国内动画发展的两大流派。票房差距巨大的原因,主要在于首先《风语咒》口碑远高于《肆式青春》,前者豆瓣评分为7分,而后者四天内已降到了5.5分,而且《肆式青春》是全国艺术院线联盟专线放映,本身银幕数就比较少,排片也受到了口碑的影响。
这样的结果从产业角度对国产动画行业有何影响和意义?新京报记者独家专访《风语咒》导演刘阔、《肆式青春》总导演李豪凌,及院线与业内专家,一同分析国内原创动画的创作历程,及产生的各种问题。
制作模式
合作不难,难的是如何本土化
《风语咒》的制作团队全部用的中国人,整个的构架是以导演之前的动画剧集《画江湖》的团队为核心,再分包给上百家团队,进行协同作战的一种方式来生产这部电影。为什么所有人都要用中国团队?从刘阔个人意愿来讲,他是想让大家共同成长,互相取长补短,“上百家团队,互相付出共同完成一个目标,势必一些比较强的团队就会带一些弱的团队进步,几个强的团队互相又吸取了别人的优势,这样的话,从整个项目的社会意义上来讲,是非常大的。”当然,刘阔并没有否认邀请国外团队合作的好处,但是“这对我们动漫产业的助力是非常小的,因为我们真正要强大自己的动漫产业,是要在动漫产业的创作、制作、工业化、商业化这个四个方面加强。如果一个国产动画,很多东西都在外面做,国内只是参与了投资与播放环节,那它对我们整个动画产业带来了什么助力?”
《肆式青春》是中日两国动画团队的联手合作,由绘梦动画创始人李豪凌、导演易小星、新海诚御用CG大师竹内良贵三人各拍一个短篇动画组合在一起,故事内容都是中国的故事,而制作团队以日本动画名导新海诚(《你的名字。》)所属的日本动画工作室CoMix Wave Films承制。
李豪凌表示,“这种中日合作模式在银幕上是首次,以前番剧会有所探索。我们和日方的导演、制作人基本上2009年就认识了,当时中国大的环境都还没有机会,那现在我们市场起来了,日本公司做的东西越来越好了,《你的名字。》之后就看到现在的契机,不过和《你的名字。》及《烟花》其实没什么关系。”
在他看来,“制作流程其实不难解决,因为我们跟日方也合作了好多次”,最难的还是创作如何本土化的问题,比如“日本人吃面的姿势可能跟中国人都不太一样”。
存在问题
把盈利模式建立起来是最根本的
导演刘阔认为,国内动画电影的最根本问题还没有解决,没有形成一个成熟的商业环境。目前,国内的大多数动画公司都是靠培训,给国外动画做加工活着,真正做原创的动画公司大多都死了,活不下去。但是,在刘阔看来,动漫产业是一个创意产业,它真正有价值的地方在于创造,而不是去培训、做加工,虽然这样可以产生利润,但却是舍本逐末。刘阔坦言,到今天为止真真正正能靠做动画这个产品本身赚钱的,凤毛麟角。很多观众聊起国产动画,都强调说咱们技术不如别人,人才也不如别人。但在刘阔看来,这并不是主要原因,“咱们技术行了也没用,也不是人才不行,有人才全跑到好莱坞,主要是没有这个产业环境。”无论是日本,还是北美市场,它的盈利环境和整个产业环境是搭配的,“在这个产业里,要努力地把盈利模式建立起来,这才是最根本的。”
李豪凌则表示,《肆式青春》是个全新的模式,就是这个故事的构思也没有什么IP基础,目的更多地是想做一些全新的尝试,“我们企划初期的时候、整个中国动画电影行业都不行,当时《大圣归来》都没出现,大家其实对动画电影是比较敏感和畏惧的,我们那时从本质上来说,并没有冲着纯商业化的方向去做。因为我们在海外已经卖给Netflix了,这让我们的票房压力很小。”至于国产动画的问题,李豪凌也看得很清楚,大行业还是差距很大,比日本晚了好多年,包括人才储备、制作经验等等方面,“日本的动画为什么在一段时间内特别鼎盛?它就是百花齐放百家争鸣,而现在国产动画的同质化很严重,日本有各种各样的题材和创意灵感,而我们整个动漫文化的局限性就很大,我觉得中国未来有可能也会变成(日本)这样,因此在目前的情况下,我们想尽量能够说做更多的尝试。”
■ 院线专家回应
在采访中,业内人士都表示,早先认为《风语咒》和《肆式青春》都有成为爆款的可能,今年还没有票房理想的国产成人向动画电影,因此,《风语咒》和《肆式青春》都很受期待,一般情况下,周末和带假档期,动画片的排片占比就是10%左右,之前《大头儿子3》在上映前几天也是差不多10%左右。
两部动画确实在题材和量级以及制作流程上都有极大的不同,票房分析师罗天文认为,“如果故事有所崩塌或是没有抓住本土化的落地,《肆式青春》自然会摔得很惨,而《风语咒》至少会因为粉丝基础和体量在票房上有不错的表现。”
从事多年院线工作的李玉霖表示,“《风语咒》对质量很有信心,8月3日上映,7月11日就开始点映,一方面促进了口碑传播,另一方面也让影院和观众看到影片的影响力。反观《肆式青春》采用的是全国艺术电影方映联盟专线上映,而《风语咒》则是全面铺开上映,相比之下,艺联的优势在于长线放映,在上映的广度上则处于劣势。《风语咒》上映首日排片9.2%,《肆式青春》上映首日排片0.2%,这样的排片率差距也在一定程度上说明了市场的态度(0.2%即使是在艺联发行里也算比较低的了)。而且,《风语咒》改编自国内最早成年受众动画‘画江湖’,而‘画江湖’系列动画一直以精良的制作和精致的古风人设受到国漫迷追捧,有一定的粉丝基础,而《肆式青春》是走情怀路线,还是三地故事,中日合拍,想抓准观众的点比较困难,因此缺少观众基础。”
采写/新京报记者 滕朝 周慧晓婉