结语
电影被作为一种“艺术”，从一开始就和“钱”这种“俗物”唇齿相依。一部电影从企划开始，就必须有源源不断的资金流入；一部好的电影，有时候需要数亿投资才能拍摄完成，一部《阿凡达》，前前后后就投入了逾3.5亿美元。在如此高昂的投资之下，不谈票房，显然是天方夜谭。
而尽管中国电影市场目前仍处在急遽膨胀的“混沌”时期，高票房仍然能在一定程度上反应电影成功与否以及受众的需求和社会心理。
两部《西游记》缔造出的23亿票房，中国人多想寄情幻想世界、在一两个小时中暂时逃离现实压力？而看腻外国“神话”的国人能在大银幕上看到早已融入血脉的民间传奇、传统神话，即使再“山寨”，也能获得一定共鸣。
《泰囧》《私人订制》《分手大师》的大卖，则证明“搞笑无罪”，请来的更猛烈些。
韩寒郭敬明的“粉丝电影”是否还有生命力还需要时间考验。但接踵而至的《鬼吹灯》系列，《盗墓笔记》系列也终于让望穿秋水的书迷有了新的盼头。网络小说曾经还是“非主流”呢。有了粉丝基础和投资规模，影迷自然也可期待下自己的《哈利·波特》。
电影类型多元化、题材分众化已成趋势。这也意味着更多新人能够尝试将自己喜欢的电影搬上银幕，比如《绣春刀》是导演路阳的银幕首秀，票房黑马《同桌的你》导演也是新人郭帆。各种“口味”的人也可以不必掩饰选择自己的“萝卜白菜”了，不用假装路过电影院，还可以一起来“弹幕”呢。
随着新生代导演的“闯入”，传统导演们也前所未有的遭到“挑战”，第五代、第六代导演能否在当下的电影市场找到新的爆发点，也不失为一种鲶鱼效应。
从过去的亿元俱乐部，到如今的5亿俱乐部，数年时间里，票房数字见证着华语电影的发展。年度票房总额从过去的5亿、10亿到如今的200亿、300亿……5亿俱乐部很快会变成10亿、20亿俱乐部，希望未来的俱乐部不仅能带给我们更多欢乐和吐槽，也能带来更多奇迹和经典……
